Helena Netkacheva

Творчество или заработок?

Привет читателям моего блога! Когда я только начала заниматься фотографией – это было пять лет назад – я была невероятно счастлива. Потому что до этого у меня не было возможности ни купить камеру, ни пойти на курсы. У меня был только старенький ФЭД-5В, доставшийся от папы и я не знала, что с ним делать.

Поэтому я долгое время просто снимала для себя: природу, путешествия, мужа и кота. Я работала сметчиком в строительной компании и брала камеру максимум раз в неделю – по выходным.

Но со временем нелюбимая работа так измучила меня, что я стала впадать в депрессии и в один прекрасный день я уволилась. Я ушла в никуда, и это было неправильно, но мой муж поддержал меня и на первое время у меня были сбережения. Я окунулась во все свои увлечения с головой: фотография, книги, языки, мода, кулинария. Чем я только не занималась, пока однажды не сходила на фотосессию к профессиональному фотографу. Она узнала, что я тоже снимаю, и взглянула на мои работы. Посмотрев на них, она посоветовала мне заняться стоками.

Первые фото, которые я залила на стоки:

Но продажа фотографий на иностранных стоках совершенно не шла (потому что я залила 100 фотографий и ждала результата), я не знала, с какого края к ним подступиться и я ушла в съемки людей. Скажу честно, я никогда не хотела стать коммерческим и уж тем более портретным или свадебным фотографом. Я просто любила снимать и не хотела превращать это в заработок. Но нужда заставила. У меня были подработки в копирайтинге и на старой работе, иногда я пекла торты, но все это был случайный и небольшой заработок.

Я провела около 10 портретных и семейных фотосессий. Внизу я выложила несколько кадров.

В этот период я познакомилась с портретным фотографом Полиной Евсеевой. Мы часами обсуждали любимую работу, и Полина заметила, что я люблю готовить и еще снимаю еду. Она посмотрела мои работы и предложила мне заняться food-съемкой.

Первые фуд-фотографии, серенькие и невзрачные)) Думаю, такие были у всех

Я подумала, что терять мне нечего и в октябре 2017 года зарегистрировалась в инстаграме. И понеслось, я тут же попала на конференцию по съемке еды от крутых фотографов. Социальная сеть затянула меня в пучину конкурсов, sfs и лайков. У меня пошли первые заказы, через 8 месяцев я нашла постоянного заказчика – ресторан CASA del МЯСО, для них я снимаю до сих пор.

Внизу я опубликовала коммерческие работы в начале пути.

Самое интересное, что они уже не кажутся мне такими ужасными, видимо я очень старалась. Были съемки и похуже, особенно с ЕО.

Прошло полтора года: я по-прежнему снимаю для заказчиков, но только для тех, кто мне нравится, и редко ищу заказы сама. Казалось бы – любимая работа и дело моей жизни, почему же я сижу на месте и не продвигаю себя ни как блогера, ни как коммерческого фотографа.

Попробую объяснить и заодно рассказать вам о плюсах и минусах коммерции и творчества. Если вы в самом начале пути, то это поможет вам определиться и заранее знать, куда двигаться дальше.

Плюсы творческой фотографии:

✓ Снимаю то, что хочу и когда хочу;
✓ Неважно, работаю я каждый день или нет;
✓ Можно не париться о сайтах, блогах, инстаграмах и вообще никуда не публиковать снимки, потому что это делается в первую очередь для себя;
✓ Можно снимать дома в комфортных условиях;
✓ Не важен ни стиль, ни манера обработки, потому что не нужно придерживаться какого-то единого оформления, а творить по велению души;
✓ Чистое творчество – дает энергию, а не забирает;
✓ Можно не переживать о технике и снимать на бюджетные камеры. То же самое касается и реквизита;
✓ Можно не общаться с вредными заказчиками и поварами, которые «трепят» нервы;
✓ Это красота, которую ты творишь сам;
✓ Можно никуда не торопиться и учиться всю жизнь

Минусы:

✓Нет заработка или он не стабилен;
✓ Никто не узнает, какой вы прекрасный фотограф и вообще молодец, если не заниматься своим продвижением;
✓ Случаются творческие кризисы;
✓ Нужно постоянно думать о том, что снимать и без четкого плана идеи в голову могут не придти;
✓ Так как съемки происходят дома, то нет общения с другими людьми, нет «движухи»;
✓ Если не ставить цели, то роста не будет;
✓ Нужно уметь организовывать себя

А теперь о коммерции:

Плюсы:

✓ Появляются постоянные клиенты, а соответственно можно рассчитывать на стабильный доход;
✓ Не нужно думать о том, что снимать. Заказчик ставит конкретную цель, и ты ее выполняешь;
✓ Своя «община» фотографов и много новых знакомств;
✓ Возможность роста;
✓ Успех и слава;
✓ Став профессионалом, можно открыть свою школу или вести курсы;
✓ Возможность работать с известными брендами

Минусы:

✓ Почему-то никто не рассказывает о том, что нужно таскать очень тяжелое оборудование на съемки, а для женщин поднимать тяжести не желательно;
✓ Нужно всегда думать о реквизите, обновлять его и иметь хорошую вспышку и камеру. Да, здесь многие могут поспорить, но для творческой съемки вообще достаточно телефона;
✓ Морока с продвижением и соцсетями, это требует много усилий и времени;
✓ Работа по 10-12 часов. В офисе я сидела, и пила чай с коллегами, работала максимум 6 часов, даже в самый загруженный день;
✓ Все заработанное уходит на технику, реквизит и обучение;
✓ Погоня за трендами, нужно постоянно думать, как еще интересно снять, чтобы выиграть в конкурсе, заработать подписчиков и это погоня может стать стрессом;
✓ Всегда будут крутые фотографы и нужно быть не хуже и стремиться к их уровню;
✓ Творческие кризисы и конкуренция

Вы знаете, я так и не пришла к выводу, что лучше. Я думаю, что каждый выбирает для себя сам. Творчество дает тебе полную свободу во всем и это одновременно хорошо и плохо. С коммерческой фотографией ты получаешь мощный толчок к развитию и новую профессию.

Я думаю, что творческой фотографией нужно заниматься тогда, когда есть дополнительный доход и финансовая поддержка. Или тем людям, для которых важно снимать для себя. Я не откажусь от интересного заказа, но я не стремлюсь к ресторанным съемкам. Кто-то скажет, что и в них можно привнести творчество, но это не про меня. Я рада за вас, если это так, потому что тогда вы нашли свое дело. А я разносторонний человек, для которого важно заниматься всеми своими увлечениями, а не обрабатывать с утра до вечера 100 фотографий блюд.

Для меня творчество – это то, что исходит из души, а не то, что хотят заказчики или требуется по контент-плану. Поэтому коммерческая съемка дается мне с усилием, особенно, когда в каждом кадре мне говорят, что нужно сделать. Я мечтаю просто снимать так, как вижу, не взирая, на лайки, или то, что сейчас популярно и самое главное - никуда не торопиться. Моя мечта – это 60% творчества и 40% коммерции и больше работа на дому, а не на выезде. Еще мне хотелось бы иногда снимать людей и периодически заливать фотографии на стоки, мне это нравится. Также я занимаюсь черно-белой, пленочной фотографией и снимаю видео еды. И я люблю все это одинаково! Поэтому я и не могу уйти чисто в коммерцию, это не приносит столько радости и не так увлекательно! Вдобавок, у меня есть другие проекты, помимо фотографии.

Почему не нужно давить на коммерцию в самом начале, а спокойно снимать?

Я считаю, это важно для того, чтобы определиться со стилем, понять, что это за профессия и узнать хотя бы основы, потому что со стороны все кажется по- другому. Нужно хорошенько узнать все плюсы и минусы коммерческой фуд- фотографии, а уже потом менять профессию. Фото – как хобби всегда можно оставить, а вот снова возвращаться в офис вряд ли захочется. Если повернуть время вспять, то первый заказ я бы взяла только сейчас, когда уже знаю, как обращаться со вспышкой и более или менее умею снимать.

Мне пора заканчивать свое длинное эссе на тему творчества и коммерции. Спасибо, что дочитали до конца!=)

Я от всей души желаю вам успеха в мире фотографии и надеюсь, что у вас все получится!